폴 고갱, 마르티니크의 해안 풍경(생피에르 만, 마르티니크) , 1887년, 캔버스에 오일, 50 × 90 cm(Ny Carlsberg Glyptotek, 코펜하겐)
폴 고갱을 생각하면 남태평양의 이국적인 모습이나 브르타뉴 지방의 다채로운 풍경을 떠올리실 것입니다. 가장 즉시 생각하지 못하는 것은 카리브해입니다. 하지만, 그가 다음과 같은 유명한 작품을 그리기 전에 설교 후의 비전 그리고 망자의 영혼 감시 , 예술가는 마르티니크에서 몇 달을 보냈고, 소앤틸리스 제도의 프랑스령 소유. 섬에 있는 동안, 고갱은 마르티니크를 지역 여성과 열대 과일로 가득한 무성한 풍경으로 묘사하는 수많은 작품을 그렸습니다. 이 다채로운 작품은 카리브해 예술에 대한 예상치 못한 연결을 제공하고 19세기 마르티니크의 여행 및 묘사의 역사에서 사례 연구 역할을 할 수 있습니다.
파나마에서 마르티니크까지
고갱의 여정은 4월 10일에 시작되었습니다. 1887년, 그와 그의 친구 Charles Laval이 파나마로 향하는 증기선 Canada를 탔을 때. 둘 다 새로운 것을 추구하는 예술가였고, 그들이 프랑스에서 현대 생활의 제약으로 간주했던 것 이상. 재정이 바닥난 고갱은 특히 파리에서의 생활에 지쳤고, 그는 그곳을 "가난한 사람을 위한 사막"이라고 불렀습니다.[1]
파나마에서는 두 사람은 새로운 지평을 열 수 있는 일자리를 찾기를 바랐습니다. 안타깝게도, 파나마는 이상적인 기대에 부응하지 못했습니다. 파나마 운하 건설로 풍경이 크게 바뀌었고, 질병이 만연했고, 안정적인 직장을 찾기 어려웠다. 힘든 몇 주를 보낸 후, Gauguin과 Laval은 더 이상적인 조건을 찾기 위해 파나마를 떠나 Martinique로 향했습니다. 그들은 6월 11일에 도착했고, 1887년에 사탕수수 농장에 오두막을 빌렸습니다. 섬의 문화 및 경제 수도인 Saint-Pierre 근처.
사람들, 과일, 그리고 풍경
시내와 가까웠지만, 열대 풍경에 초점을 맞춘 두 작가, 고갱의 작품에서 볼 수 있듯이 망고 나무, 마르티니크 . 여기, Gauguin은 나무 숲에서 과일을 따는 여성 그룹을 묘사합니다. Gauguin은 짧은 스트로크와 다양한 녹색 및 주황색 음영을 사용하여 왼쪽 전경에 알아볼 수 있는 파파야 나무를 포함하는 열대 식물을 그립니다. 여성들은 전통 의상을 입습니다. 헐렁한 드레스나 스커트, 구슬로 만든 목걸이, 그리고 마드라스 머리 스카프.
폴 고갱, 망고 나무, 마르티니크 , 1887년, 캔버스에 오일, 86 × 116 cm (반 고흐 미술관, 암스테르담)
이 장면의 인물들은 모두 아프리카계이며, 섬의 주요 인구 통계를 반영합니다. 많은 카리브해 섬들과 마찬가지로, 마르티니크는 대서양 횡단 노예 무역 중에 아프리카에서 납치되어 이송된 사람들의 강제 노동에 힘입은 플랜테이션 경제에 의해 형성되었습니다. 1848년 노예제가 폐지되었지만, 노예의 후손은 섬의 노동계급의 큰 부분을 차지했고, 농장 노동자를 포함하여, 그들은 종종 비참한 상황에서 아프리카와 아시아에서 새로 도착한 사람들과 함께 일했습니다.
구성의 중심 부근, 여자는 머리에 바구니의 균형을 맞추고, 카리브해를 방문하는 사람들을 매료시킨 관행. 마르티니크에서는 이런 식으로 시골에서 시장으로 물건을 나르는 여성들은 포르테우스 . 이 여성들은 Gauguin과 Laval을 포함하여 Martinique로 여행하는 예술가와 작가들에게 인기 있는 주제였습니다. 그들이 살았던 곳 때문에, 예술가들은 과일을 따거나 Saint-Pierre로 가는 길에 지나가는 많은 현지 여성들을 보았을 것입니다.
찰스 라발, 바다의 여인들 , 1887-89, 캔버스에 오일, 65 × 91.5cm(오르세 미술관, 파리)
찰스 라발 바다의 여인들 의 그룹도 보여줍니다. 포르테우스 해안을 따라 걷는다. 에서와 같이 망고 나무 , 장면의 여성들은 전통 의상을 입고, 스커트, 그리고 머리 스카프. 나무가 우거진 숲보다는 Laval은 멀리 산 Pelée 화산이 솟아오르는 Saint-Pierre 만의 명확한 전망을 제공합니다. Laval은 또한 페인트의 방향성 획을 사용하여 구성을 구성합니다. 그러나 더 극적인 방식으로 그의 인물을 움직입니다. NS 포르테우스 왼쪽에서 그녀의 팔뚝과 손가락을 펼치고, 고갱의 평화로운 모습과 대조되는 그녀의 과일 쟁반은 자체 무게로 인해 구부러져 있습니다.
폴 고갱, 열대 회화 , 1887년, 캔버스에 오일, 61 × 76 cm(개인 소장품)
“티 마리, ” Lafcadio Hearn의 조각, 프랑스 서인도 제도에서의 2년 (뉴욕:Harper &Brothers, 1890), NS. 107.
이상적인 카리브해 노동
Gauguin과 Laval의 Martinique 작업에서 공통적인 요소는 일하는 아프리카계 카리브해 여성들의 묘사입니다. 포르테우스 NS. 그들은 확실히 현대 마르티니크의 일부였지만, 두 예술가 모두 그림에서 압도적으로 그들을 선호했습니다. 최근 전시 카탈로그는 예술가들이 거의 전적으로 사람이 거주하는 섬의 비전을 창조했다고 언급했습니다. 포르테우스 .[2]
이 인물의 이미지는 Gauguin과 Laval이 도착하기 훨씬 전에 인기가 있었습니다. 18세기와 19세기 화가들이 그린 그림 포르테우스 분주한 도시 풍경과 직원으로(산수화에 포함된 작은 인물, 종종 규모를 표시하기 위해) 프랑스의 엘리트 지역 고객과 청중을 위한 그림 같은 전망을 제공합니다. 19세기 후반, 카리브해 여행 책과 잡지에 실린 이미지 포르테우스 그들의 삽화에서, 프랑스와 미국의 수천 명의 독자가 본 것입니다. 프랑스 서인도 제도에서의 2년 (1890년 출판) 미국 여행 작가 Lafcadio Hearn은 포르테우스 , 새겨진 삽화가 특징이었습니다. 고갱과 라발이 그린 인물들처럼, 맨발의 여성은 루즈한 옷을 입고, 긴 드레스, 마드라스 터번, 그리고 그녀의 머리에 쟁반의 균형을 맞춥니다.
의 인기 포르테우스 그들의 노동의 낯설고 겉보기에 이상화된 특성 때문일 수 있습니다. 실제로 그들은 머리에 무거운 짐을 지고 산길을 따라 수십 마일을 여행했지만, 포르테우스 자연과 조화를 이루는 독립적인 노동자로 볼 수 있습니다. 우연히도 마르티니크를 묘사한 이미지에는 거의 없는 사탕수수 농장에 대한 작업 묘사와 비교하여 포르테우스 청중을 기쁘게 하고 섬을 이국적인 목가로 물들일 여성 주제를 제안했습니다.
고갱, 라발, 마르티니크 묘사의 협약
Gauguin과 Laval은 Martinique를 묘사하는 특정 관습을 고수했지만, 그들의 작품도 눈에 띈다. 예술가들은 아프리카계 마티니쿠안 사람들에게만 집중하기로 결정했습니다. 많은 그림들, 사진, 그리고 조각은 섬의 민족적 다양성을 강조했으며, 특히 다양한 피부 색조. 삽화가 있는 책은 종종 다른(대부분 여성) “민족 유형, "검은 피부에서 네그레스 밝은 피부에 뮬라트리스 (이 용어는 영어에서 경멸적인 의미를 가지고 있습니다. 그러나 여전히 문제가 있는 경우 프랑스 카리브해 상황에서 더 설명적입니다. 대조적으로, Gauguin과 Laval은 다른 인종 "유형"의 묘사를 크게 피하고 독점적으로 어두운 피부 인구를 묘사했습니다. 이것이 의식적인 선택이었든 다른 이유였든, 예술가의 인물은 민족 쇼케이스의 전통을 뛰어 넘습니다.
여성에 초점을 맞춘 고갱의 선택은 그다지 놀라운 일이 아니지만, 피규어가 노골적으로 에로틱하지 않다는 점도 중요하지만, 아티스트의 명성을 감안할 때. 뒹굴뒹굴하는 것과는 달리, 나체상 Gauguin 나중에 타히티에서 그린, Martiniquan 인물은 완전히 옷을 입고, 일하는 여성. 마르티니크 풍경화에서, 그들은 일과 휴식을 묘사하는 장르의 장면이기도 한 열대 아카디아에 서식하는 것으로 보입니다.
폴 고갱, 출입, 마르티니크, 1887년, 캔버스에 오일, 72.5 × 92 cm (Carmen Thyssen-Bornemisza 컬렉션은 Museo Nacional Thyssen-Bornemisza에서 대여, 마드리드)
결론
Gauguin과 Laval의 Martinique 여행은 카리브해 식민지와 연결된 19세기 프랑스 회화의 역사에서 덜 알려진 장입니다. 마르티니크를 여행한 많은 예술가들처럼, 두 예술가가 그린 포르테우스 그리고 무성한 열대 풍경. 하지만, 작품의 독특한 스타일, 아프리카 카리브해 인물에 대한 거의 독점적인 초점뿐만 아니라 두드러집니다. 고갱은 태평양에 대한 그의 다채로운(그리고 점점 더 문제가 되는) 견해로 계속 기억될 것이지만, 아마도 다음에 그의 이름을 들으면 카리브해에 있는 작은 프랑스 섬이 떠오를 것입니다.
<강한> 노트:
<올> <리> 폴 고갱, 아내와 친구들에게 보내는 편지 , 에드. 모리스 말랭, 트랜스. Henry J. Stenning(보스턴:MFA 간행물, 2003), NS. 75. <리> 주스트 반 데어 호벤, “마르티니크 경험이 있는, " <나> 마르티니크의 고갱과 라발 (부숨:토트 출판사, 2018), NS. 68.
