빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh, 1853-1890)는 모든 시대에 걸쳐 가장 인기 있고 보편적으로 인정받는 예술가 중 한 명입니다. 눈에 띄게 다작을 하는 예술가, 그는 약 900점의 그림과 1점의 그림을 남겼습니다. 불과 10년에 걸친 짧은 경력 동안 100개의 그림. 일련의 작업에 이어, 아트 딜러로서의 지위를 포함하여, 그는 1880년에 벨기에의 Borinage 지역으로 이주하여 광부들 사이에서 평신도 선교사로 일했습니다. 그곳에서 그는 예술가가 되기로 결심했습니다. 주로 독학으로, 1886년 그는 파리로 이주했고, 화가 페르낭 코르몽의 작업실에서 3개월을 보냈다. 그는 또한 폴 고갱(Paul Gauguin)을 비롯한 여러 전위 예술가들과도 알게 되었습니다. 유익했지만 감정적으로 고갈된 2년 후, 그는 파리를 떠나 아를로 옮겼다. 프랑스 남부에 있는 마을. 햇볕이 내리쬐는 풍경과 이 지역과 주민들의 그림 같은 특성에서 깊은 영감을 받아, 반 고흐는 그의 시그니처 스타일이 될 것을 개발했으며, 무성한 임파스토가 특징인, 활기찬 붓놀림, 그리고 생생한 컬러. 1889년 5월, 감정적으로 문제가 있는 예술가는 인근 Saint-Rémy에 있는 Saint-Paul-de-Mausole의 정신 병원에서 자발적으로 자신을 환자로 인정했습니다. 그가 1년 동안 머물렀던 곳. 1890년 5월, 그는 Auvers-sur-Oise로 이사했고, 두 달 후 스스로 목숨을 끊을 때까지 머물렀던 곳입니다.
녹색 밀밭, Auvers는 이 마지막 몇 달 동안 Auvers에서 그렸습니다. 파리 바로 북쪽에 있는 이 마을에서 반 고흐는 로마네스크 양식의 교회를 그렸고, 시청, 그리고 그림 같은 초가 지붕 집들. 그가 아를과 생레미를 둘러싼 시골에서 했던 것처럼, 그는 또한 다소간 "순수한"풍경을 그렸습니다. 이 작품은 풀밭 너머로 읽을 수 있는 모티브가 없다는 점에서 참으로 독특하다. 도로, 그리고 하늘, 동물이나 인물이 아닌, 대신 바람에 휘날리는 무성한 식물. 구성의 3분의 2는 녹색과 파란색의 풍부한 범위의 필드로 구성되며, 노란 꽃의 분출에 의해 구두점. 작가는 일종의 귀향으로 프랑스 북부로의 귀환을 이렇게 썼다. 활기가 넘치는 평화로운 복원, 남쪽의 뜨거운 색은 차가운 색으로 바뀌었고, 녹색과 파란색의 부드러운 색조. 반 고흐의 정력적인 획은 산들바람에 풀이 무성한 줄기의 움직임을 묘사하고, 필드의 접합부에 의해 오른쪽에 고정된 짠 일체형 형태를 만드는 패턴화된 기복, 도로, 그리고 하늘. 그곳에서 격렬한 진동이 제자리에 유지되고, 겨우. 그 장면 위에 구름이 회전하는 원을 휘젓고, 열고 닫고, 넓은 붓글씨로 표면을 가로지르는 반 고흐의 붓. 페인트는 두꺼운 임파스토로 도포되고, 반 고흐의 가장 사랑받는 그림의 질감 있는 표면을 만듭니다. 그의 다이내믹한 터치와 생생한 느낌을 통해 풍부한 색상, 반 고흐는 이 시골 지역의 강렬한 신선함을 표현합니다.
더 읽기...
