마네의 도움으로 모네는 1871년 말 아르장퇴유 교외에서 숙소를 찾았고, 그의 경력에서 가장 비옥한 단계 중 하나를 시작한 움직임입니다. 인상주의는 1860년대 후반에 본격적인 작품을 만들고자 하는 열망에서 진화했습니다. 캐주얼한 야외 상황에서 평범한 사람들의 다중 그림 묘사. 가장 순수한 상태에서, 인상주의는 풍경화에 맞춰져 있었고, 모네가 좋아했던 주제. 양산을 든 여인 - 모네 부인과 그의 아들, 그림 화가로서의 그의 기술은 똑같이 분명합니다. 학문적 초상화라는 인위적인 관습과 달리, 모네는 시터의 특징을 주변 환경만큼이나 자유롭게 묘사했습니다. 1876년 두 번째 인상파 전시회에 출품되었을 때 결과물의 자발성과 자연스러움이 찬사를 받았다.
파라솔을 든 여성은 야외에서 그렸고, 아마도 몇 시간의 단일 세션에서. 작가는 포멀한 초상화가 아닌 캐주얼한 가족 나들이의 느낌을 전달하고자 작업을 의도했으며, 그리고 포즈와 배치를 사용하여 아내와 아들이 자신의 모습을 포착하는 동안 산책을 방해했다고 제안했습니다. 여기에 묘사된 순간의 간결함은 생생한 색상의 애니메이션 붓놀림의 레퍼토리로 전달됩니다. 모네 스타일의 특징은 형성에 중요한 역할을 했습니다. 카미유의 뒤에서 밝은 햇빛이 비추어 그녀의 파라솔 꼭대기와 그녀의 뒤에서 흐르는 천을 희게 하고, 아래 야생화의 색깔 있는 반사가 그녀의 정면을 노란색으로 만지는 동안.
