노란 암소 (Gelbe Kuh)
20세기 초반에, 자연으로의 복귀 운동은 독일을 휩쓸었습니다. 예술가 집단과 나체주의자 집단은 토지로의 복귀가 점점 더 세속화되어 있다고 인식되는 것을 젊어지게 할 것이라는 확신으로 농업 지역에서 생겨났습니다. 물질주의 사회. 신학생이자 철학을 전공한 학생이 예술가로 변신한 Franz Marc는 영적 구속에 대한 이러한 자연 지향적인 탐구가 영감을 주는 것을 발견했습니다. 자연에 대한 그의 비전은 범신론적이었습니다. 그는 동물이 인간이 오래전에 잃어버렸던 어떤 경건함을 가지고 있다고 믿었습니다. “경건함이 부족한 사람들, 특히 남자, 내 진정한 감정을 건드린 적이 없어, "그는 1915년에 썼습니다. "그러나 순수한 삶의 감각을 가진 동물들은 내 안의 좋은 모든 것을 깨웠습니다." 1907년까지 그는 거의 전적으로 자연의 동물을 표현하는 데 전념했습니다. 이 이미지를 보완하기 위해 그는 자신의 영적 이상을 표현했습니다. 마크는 색 상징주의 이론을 발전시켰습니다. 특정한 색의 조합과 대비를 통해 형이상학적 영역을 불러일으키려는 그의 노력은 바실리 칸딘스키의 그것과 유사했다. 누구 랑, 1911년, 그는 블루 라이더를 설립했고, 내부 상태의 표현에 전념하는 느슨한 예술가 연합.
마크의 경우, 다양한 색상은 성별 고정 관념을 불러일으켰습니다. 노란색, "부드럽게, 발랄하고 관능적인" 컬러, 여성성을 상징하는 파란색 동안, "영적이고 지적인, "는 남성성을 상징한다. Marc의 색채 이론과 전기는 미술사가 Mark Rosenthal이 Yellow Cow를 해석하는 데 사용했습니다. 신나게 뛰노는 노란 암소, 여성 원리의 상징으로, Maria Franck의 가려진 묘사일 수 있습니다. Marc는 1911년에 결혼했습니다. 이 독서를 확장하면, Rosenthal은 배경에 있는 삼각형의 푸른 산을 Marc의 추상적인 자화상으로 보고, 따라서 이 그림을 개인 결혼식 사진으로 만듭니다. Marc의 동물 그림이 모두 그렇게 낙관적인 것은 아닙니다. 하지만. 그는 종종 불길한 장면에서 무고한 생물을 묘사했습니다. 1913년에 그린, 불행한 티롤의 땅은 발칸 전쟁으로 인한 황폐함과 범유럽 전투에 대한 기대를 반영합니다. 캔버스의 왼쪽 아래 부분에 포함된 오스트리아-헝가리 국경 표지판은 이 지역의 취약성을 나타냅니다. 묘지와 쇠약해진 말들은 파멸을 예고하고, 그러나 궁극적인 자연의 선함과 전쟁의 재생 가능성에 대한 Marc의 믿음이 우세합니다. 무지개와 날개를 펼친 새는 투쟁을 통한 구원의 약속을 반영합니다.
낸시 스펙터 [출처]
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