작가의 방에서 본 풍경
1820년대 중반 경 Rørbye는 여러 수준에서 전환기의 자신을 발견했습니다. 개인적인 차원에서 그는 응접실 창문에서 보이는 이 풍경이 그려진 어린 시절 집을 떠나려 했습니다.
현실과 이상 사이의 이분법
전문적인 수준에서, 그는 이상주의자 Eckersberg의 추가 교육으로 아카데미에서의 학업을 보완하기 시작했습니다. 동시에 그 시대의 지적 생활에 변화가 일어났습니다. 현실과 이상 사이의 이분법을 더욱 강조하며, 익숙함과 아득한 그리움 사이.
전환의 측면
전환의 이러한 다양한 측면은 장면에 흔적을 남겼습니다. 응접실의 친숙한 친밀감은 항구의 범선과 대조되며, 머나먼 목적지로 향합니다. 창 안의 케이지는 실내와 실외 사이의 과도기적 위치를 차지하며, 따라서 투옥된 새의 상징성을 강조합니다.
상징적 인 색조가있는 인기있는 테마
창턱에, 다양한 성장 단계의 꽃은 인간의 삶의 단계를 반영합니다. 오른쪽의 작은 절단은 그림 중앙의 꽃이 만발한 수국과 부분적으로 시든 꽃과 균형을 이룹니다. 항구에서 꽃은 세 척의 군함과 일치합니다. 중간 배는 아직 건설 중이고, 오른쪽은 장비가 없습니다. 왼쪽의 배만 항해에 적합합니다. 낭만주의 시대에는 열린 창문과 바다 위의 배는 상징적인 어조로 인기 있는 테마가 되었습니다.