에미르가 가장 좋아하는 씨. 1879년
고전 예술
아티스트/메이커스 Gerard de Jode(아티스트) Flemish, 1509년 또는 1517년 - 1591년 Hans Bol(후의 예술가) Netherlandish, 1534 - 1593
이 열정 제단화의 일곱 장면은 별도의 나무 블록으로 조각되어 있습니다. 그들은:그리스도의 체포, 편모, 십자가를 지고 가는 그리스도, 십자가에 못 박히심(십자가에 못 박힌 인물과 천사는 나중에 대체됨), 십자가에서 내려진 그리스도의 몸, 매장, 그리고 부활. 각 삽화는 개별적으로 구성되어 있으며 원래 세 번째 아치마다 가느다란 기둥에 의해 다음 삽화와 분리되었을 것입니다. 나머지 정통 건축 디테일을 보완하기 위해 페인트 칠한 배경을 삽입하여 이 분할을 제안합니다. The Passion의 드라마가 멀리서도 보일 수 있도록, 아티스트는 피규어를 애니메이션으로 만들었습니다. 큰 머리와 과장된 몸짓이 색채를 통해 강조된다. 그는 또한 후방 인물을 올렸다. 나무를 사용하면 돌처럼 무기와 기타 복잡한 세부 사항을 조각할 수 있습니다. 1490년대에는 브뤼셀에는 대규모로 생산하는 여러 작업장이 있었고, 복잡한 조각 제단, 종종 먼 시장을 위해. 가장 유명한 가게는 Jan Borman의 가
클로드 모네 날짜:1880 스타일:인상파 장르:풍경
모국인 라이덴에서 드로잉과 페인팅의 기초를 배운 후, Rembrandt van Rijn은 1624년 암스테르담으로 가서 Pieter Lastman(1583-1633)과 함께 6개월간 공부했습니다. 유명한 역사 화가. 훈련을 마친 렘브란트는 라이덴으로 돌아왔다. 1632년경 그는 암스테르담으로 이주했고, 신속하게 도시의 주요 예술가로 자신을 확립, 역사화와 인물화 전문. 그는 많은 커미션을 받았고 그의 그림 방법을 배우기 위해 온 많은 학생들을 끌어들였습니다. 19세기 감정가들은 렘브란트의 방앗간 그림을 거장의 가장 위대한 작품 중 하나로 여겼습니다. 그들은 어둠을 배경으로 한 포스트밀의 극적인 실루엣을 기념하고, 폭풍우 치는 하늘, 낭만적인 분위기와 장면의 풍부한 황금색 톤이 어둡고 변색된 바니시로 인해 발생했다는 사실을 알지 못했습니다. 그들은 무거운 분위기를 1650년대 중반 렘브란트의 마음가짐 때문으로 돌렸고, 심각한 재정적 어려움을 겪었을 때. 1977-1979년에 그림을
